Skip to content

 BACHELOR DESIGN DE MODE

Au travers de ce cursus, les étudiants apprennent à développer leur esprit créatif dans les secteurs de la mode, du stylisme et du textile. Ils apportent des réponses créatives, artistiques et techniques dans un environnement économique, juridique, marketing, de plus en plus complexe.

Cycle d’études en trois ans avec la troisième année (gratuite) en alternance (Bac + 3 – 180 crédits ECTS) reconnu par l'état.

logos ministere travail cncp

Reconnu par l'état français

Année 1

COURS DISPENSÉS À

EEGP (Angers)

Enseignement présentiel

Bachelor Design de Mode 1ère année

0

ECTS (EUROPEAN CREDIT TRANSFER SYSTEM)

OBJECTIFS

L'objectif central de ce cursus vise à démontrer la maîtrise des processus créatifs.
Au cours de cette année, les étudiants apprennent à développer leur esprit créatif tout en respectant les contraintes professionnelles liées à leur activité et proposent des solutions créatives et originales dans les domaines de la mode, du design textile, et du stylisme.

Les étudiants effectuant ce parcours  pourront mettre en avant :

  • La connaissance des techniques et théories relatives à l’univers du stylisme et des tendances créatives : Textile, mode et stylisme.
  • Capacité à rechercher, analyser, critiquer et anticiper dans un environnement professionnel en perpétuelle évolution.

Prérequis

Maitriser les bases du dessin et de la PAO et posséder une culture artistique pertinente.

Modalités d'accès

Bac ou niveau Bac dans le domaine des arts appliqués ou classe préparatoire intégrée ou extérieure. Admission sur dossier et portfolio.

En formation initiale, statut étudiant.

Durée

10 mois en formation présentielle.

Frais de scolarité

6 350 € (frais de dossier inclus).

Approche pédagogique

La spécificité de ce cursus est d’entretenir un lien étroit et permanent avec le monde professionnel. Les enseignants sont principalement des  professionnels en activité.

Une grande partie des travaux sont abordés en mode projet , parmi lesquels des  projets pédagogiques réalisés avec des partenaires économiques.

Les périodes de stages en entreprise viennent consolider cette immersion professionnelle.

Validation

Attestation de compétence intermédiaire pour les unités de valeurs  validées.
Titre intermédiaire validé en 2
ème année : BTEC (HND - Higher National Diploma) spécialité Fashion Design, niveau 5 dans le cadre européen des certifications (CEC).

Modalités pédagogiques et Moyens techniques

Equipement :

  • Des salles et studios adaptés aux arts graphiques.
  • Des équipements multimédias : internet, vidéoprojection, sonorisation.
  • Les licences logicielles (Adobe) sont financées par l’école pour tous les étudiants.

Moyens pédagogiques :

  • Cours théorique et mise en application pratique.
  • Séances de travaux diriges encadres par des professionnels.
  • Ateliers et workshop.
  • Projets extérieurs encadrés et visites culturelles.

Encadrement : 

  • Les études sont encadrées par un coordinateur de filière  et un directeur des études.
  • Les enseignements techniques sont dispensés par des professionnels en activité.
  • La progression est suivie  dans le cadre d’un contrôle continu (projets et épreuves sur tables) et d’un suivi pédagogique régulier (conseils de classe).

Le Programme

Unités Spécialisées

  • Modes & Tendances.
  • Studio de création mode et textile.
  • Histoire de l’Art et de la mode et du design.
  • Technologie textile & atelier matières.
  • Recherches visuelles, moodboards et démarche créative.
  • Adobe Photoshop : Traitement de l’image.
  • Dessin académique
  • Volumes et prototypes.
  • Photographie : Techniques de prise de vue studio.
  • Anglais professionnel appliqué au studio de conception.
  • Principes de communication visuelle.

Unités Professionnelles

  • Développement de carrière et pratique professionnelle.
  • Connaissances des industries créatives.
  • Stage et placement en entreprise.
  • Gestion de projet créatif.
  • Projet appliqué en équipe.

Année 2

COURS DISPENSÉS À

EEGP (Angers)

Enseignement présentiel

Bachelor Design de Mode 2ème année

0

ECTS (EUROPEAN CREDIT TRANSFER SYSTEM)

OBJECTIFS

L'objectif central de cette seconde année vise la réalisation d'un book professionnel. Les étudiants analysent les besoins des clients dans le cadre d’un environnement économique, juridique, marketing, de plus en plus complexe.

Les étudiants effectuant ce parcours  pourront mettre en avant :

  • La capacité à diriger un projet créatif et à coordonner une équipe de travail.
  • Proposer des solutions créatives et innovantes adaptées à l'environnement professionnel dans lequel ils interviennent.

Pre-requis

Direction artistique en agence / Graphisme et création textile / Design d’intérieur et décoration / Design de mode / Secteur du luxe et de la mode

Modalités d'accès

Suite de l'année 1.
Accès direct en seconde année : Bac + 1 dans le domaine visé. 
Admission sur dossier  portfolio et entretien.

En formation initiale, statut étudiant.

Durée

10 mois en formation présentielle.

Frais de scolarité

6 350 € (frais de dossier inclus).

Approche pédagogique

La spécificité de ce cursus est d’entretenir un lien étroit et permanent avec le monde professionnel. Les enseignants sont principalement des professionnels en activité.

Une grande partie des travaux sont abordés en mode projet, parmi lesquels des projets pédagogiques réalisés avec des partenaires économiques.

Les périodes de stages en entreprise viennent consolider cette immersion professionnelle.

Validation

Diplôme BTEC (HND - Higher National Diploma) spécialité Fashion Design, niveau 5 dans le cadre européen des certifications (CEC).

Modalités d'examen
Contrôle continu et soutenance finale d'un projet professionnel individuel

Niveau III en France (120 crédits ECTS).

Modalités pédagogiques et Moyens techniques

Equipement :

  • Des salles et studios adaptés aux arts graphiques.
  • Des équipements multimédias : internet, vidéoprojection, sonorisation.
  • Les licences logicielles (Adobe) sont financées par l’école pour tous les étudiants.

Moyens pédagogiques :

  • Cours théorique et mise en application pratique.
  • Séances de travaux diriges encadres par des professionnels.
  • Ateliers et workshop.
  • Projets extérieurs encadrés et visites culturelles.

Encadrement : 

  • Les études sont encadrées par un coordinateur de filière  et un directeur des études.
  • Les enseignements techniques sont dispensés par des professionnels en activité.
  • La progression est suivie  dans le cadre d’un contrôle continu (projets et épreuves sur tables) et d’un suivi pédagogique régulier (conseils de classe).

Le Programme

Unités Spécialisées

  • Modes & Tendances.
  • Studio de création mode et textile.
  • Histoire de l’Art et de la mode et du design.
  • Technologie textile & atelier matières.
  • Recherches visuelles, moodboards et démarche créative.
  • Suite Adobe.
  • Dessin académique
  • Volumes et prototypes.
  • Direction artistique et mode.
  • Direction artistique textile.
  • Photographie : Techniques de prise de vue studio.
  • Anglais professionnel appliqué au studio de conception.
  • Principes de communication visuelle.

Unités Professionnelles

  • Développement de carrière et pratique professionnelle.
  • Connaissances des industries créatives.
  • Projet individuel créatif & application sur un brief professionnel.
  • Projet appliqué en équipe.
  • Projet individuel créatif & application sur un brief professionnel.
  • Gestion de projet créatif.

Année 3

COURS DISPENSÉS À

EEGP (Angers)

Enseignement Mix learning

logos ministere travail cncp

Reconnu par l'état français

Bachelor Design de Mode 3ème année

0

ECTS (EUROPEAN CREDIT TRANSFER SYSTEM)

OBJECTIFS

L’objectif de ce programme certifiant est de vous permettre de maîtriser la conception et la conduite de projets en communication visuelle avec la spécificité des différents supports en print et numérique appliqués à l'environnement du stylisme et du design d'intérieur.

De l’analyse du besoin client à la réalisation, la formation aborde une approche globale au travers de mises en situation réelles professionnelles, en individuel ou en collectif.

ALTERNANCE

Découvrez tous les avantages de l'alternance sur le portail sur gouvernement www.alternance.gouv.portail.fr

Validation

TITRE professionnel reconnu par l'État de niveau II «graphiste concepteur » inscrit au RNCP délivré sous l’autorité de GEC/AFIP. Code NSF 320 -parution au JO  du 04/01/2019.

Modalités d’examen :
Contrôle continu et soutenance de projet (forme collective et individuelle).

Approche pédagogique

Dans notre ère de mutation et accélération de la communication, de la multiplication des codes visuels, des supports et médias, et l’émergence de nouveaux usages poussés par la révolution numérique, bien communiquer visuellement est plus que jamais stratégique pour les entreprises et acteurs de la vie économique.

L’alternance permet de se former à un métier et de s’intégrer plus facilement à la vie et la culture de l’entreprise. C’est un système de formation qui est fondé sur une phase pratique et une phase théorique qui alternent. C’est une véritable passerelle vers l’emploi et l’insertion professionnelle.

Le contrat de professionnalisation a pour objectif la montée en compétence de l’apprenant en combinant travail en entreprise et formation théorique.

logos ministere travail cncp

Reconnu par l'état français

Prérequis

Avoir un objectif professionnel clair sur les secteurs : Graphisme et création textile / Design d’intérieur et décoration / Design de mode / Secteur du luxe et de la mode

Modalités d'accès

Uniquement en alternance.

Suite de l'année 1 & 2.
Accès possible avec un BAC + 2 dans le domaine visé, ou
 être titulaire d’un titre de niveau III  BAC + 2 (Niveau 5 européen). L’admission s’effectue sur entretien et présentation d’un portfolio.

Les candidatures s’effectue en ligne sans frais  www.eegp.fr

Accessible en VAE, nous consulter pour les modalités.

Durée

12 mois (565 heures)

Frais de scolarité

Alternance : Gratuite

Modalités pédagogiques et Moyens techniques

Equipement :

  • Des salles et studios adaptés aux arts graphiques.
  • Des équipements multimédias : internet, vidéoprojection, sonorisation.
  • Les licences logicielles (Adobe) sont financées par l’école pour tous les étudiants.

Moyens pédagogiques :

  • Mix learning  cours théorique et mise en application pratique.
  • Séances de travaux pratiques.
  • Accès guidé à une plateforme de supports pédagogiques en ligne fournie.

Encadrement :

  • Les études sont encadrées par un coordinateur de cursus et un directeur des études.
  • Les enseignements techniques sont dispensés par des professionnels en activité.
  • La progression est suivie  dans le cadre d’un contrôle continu et d’un suivi pédagogique individuel.

Rythme de l'alternance :
Alliance entre des cours en e-learning et 3 à 4 regroupements par mois en présentiel, le mix-learning permet de suivre des cours d'approfondissement dispensés par des formateurs professionnels ayant l'expérience de l'entreprise et de l'enseignement. Cette méthode permet notamment un meilleur suivi pédagogique grâce à :

  • Classes à effectif réduit pour un meilleur encadrement
  • Méthodologie des oraux (technique d'expression orale, gestion du stress, etc.)
  • Méthodologie de rédaction de mémoire et de thèse professionnelle
  • Training aux entretiens de recrutement
  • Coaching individualisé portant sur le parcours pédagogique et professionnel

Le Programme

Le programme est articulé autour de 4 blocs compétences :

  1. Analyser et traiter la demande du client.
  2. Elaborer une stratégie et bâtir une démarche créative.
  3. Produire et réaliser le projet.
  4. Gérer un projet et manager une équipe

Détails du programme :

  • Réalisation de A à Z de projets de communication imprimés et multimédia afin de répondre à la demande du client.
  • Perfectionnement sur les outils infographiques et web.
  • Développement de la pratique technologique afin d’optimiser les réponses graphiques : Suite Adobe pour la communication imprimée et CMS (WordPress) pour la partie web .
  • Initiation au Motion Design.
  • Culture artistique et enrichissement du processus créatif arts plastique.
  • Histoire du design.
  • Esthétique medias et sociétés .
  • Studio de création.
  • Développer la créativité dans des projets de design graphique, selon une démarche créative menée à travers une phase de recherche et d’analyse, un développement d’axes créatifs et une réalisation finale.
  • Maîtrise technique des différentes étapes de la chaîne graphique et multimédia, de la conception à la réalisation.
  • Etude des supports de diffusion, procédés d’impression, techniques de finition, traitement des données.
  • Atelier typographie.
  • Conception et réalisation de projets typographiques adaptés à un enjeu de communication.
  • Culture de la communication.
  • Comprendre et maîtriser les codes et les enjeux stratégiques de la communication.
  • Sémiologie.
  • Anglais professionnel.
  • Droit et création numérique.
  • Community management.

Perspective professionnelle

POURSUITE D'ÉTUDES

Ce programme permet aux étudiants et stagiaires d’intégrer des fonctions de création et de production dans les secteurs d’activités du stylisme, de la mode et de la création textile.

 

Mastères EEGP, masters & mastères professionnels.

logoEEGP-noletters

Candidatures

Les candidatures ne sont pas accessibles par l’intermédiaire de « Parcours sup ». Les candidatures se font en ligne gratuitement sur cette page. En cas de souci n’hésitez pas à nous joindre au secrétariat de l’EEGP / 02.41.88.24.50 ou info@eegp.fr